บทความ

ดนตรีโซล (Soul)

รูปภาพ
โซล (แนวดนตรี) ไปยังการนำทาง ไปยังการค้นหา ดนตรีโซล Soul คือ การแสดงจะผ่านทางอารมณ์ และ เมโลดี้ มีการตกแต่งในลักษณะ คีตปฏิภาณ   นอกจากนี้ยังใช้ซาวด์แบบวนและเป็นเครื่องเสริม จังหวะที่ติดหู อาจมีการตบมือประกอบ การเคลื่อนไหวแบบ พลาสติก   องค์ประกอบอีกอย่างของโซลที่เรียกว่า call and response ที่เป็นการร้องโต้ตอบกันระหว่าง นักร้อง กับ คอรัส   โดยเฉพาะเสียงที่ตึง   โซล  ( อังกฤษ :  Soul music ) เป็น แนวเพลง ประเภทหนึ่งที่รวมกันระหว่าง อาร์แอนด์บี และ กอสเปล  กำเนิดใน ประเทศสหรัฐอเมริกา  จากร็อกแอนด์โรลฮอลล์ออฟเฟม โซลมีความหมายว่า "ดนตรีที่เกิดขึ้นโดยคนผิวสี ในอเมริกา ที่เปลี่ยนรูปจากกอสเปลและอาร์แอนด์บี ในจังหวะที่สนุกสนาน โดยไม่มีเนื้อหาเกี่ยวกับทาง ศาสนา " https://th.wikipedia.org/wiki/%E0%B9%82%E0%B8%8B%E0%B8%A5_ (%E0%B9%81%E0%B8%99%E0%B8%A7%E0%B8%94%E0%B8%99%E0%B8%95%E0%B8%A3%E0%B8%B5) https://www.youtube.com/watch?v=xiDKLltU118 ในประเทศไทยมีอยู่ที่สามารถเห็นการเล่นได้อย่างชัดเจน เช่น Soul After Six The Pakinson เป็นต้น https://www

ดนตรีแจ๊ส (Jazz)

รูปภาพ
แจ๊ส  ( อังกฤษ :  Jazz ) เป็นลักษณะ ดนตรี ชนิดหนึ่งที่พัฒนามาจากกลุ่ม คนดำ ใน สหรัฐอเมริกา  (African Americans) ในช่วงปลาย คริสต์ศตวรรษที่ 20  โดยมีลักษณะพิเศษคือ โน้ตบลูส์   การลัดจังหวะ   จังหวะสวิง  การโต้และตอบทางดนตรี และการเล่นสด โดยแจ๊สถือเป็นลักษณะดนตรีคลาสสิกชนิดหนึ่งของสหรัฐอเมริกา ความหมายของคำว่า แจ๊ส ความหมายของคำว่าแจ๊ส เคยมีผู้พยายามนิยามความหมายไว้หลายแบบ ซึ่งยากต่อการนิยาม ตามความหมายของคำว่าแจ๊สในในพจนานุกรมไทยวัฒนาพานิช โดย วิทูลย์ สมบูรณ์ หมายถึง ดนตรีเต้นรำเล่นลัดจังหวะ, เล่นดนตรีชนิดนี้, เต้นรำ เข้ากับดนตรีชนิดนี้ สำหรับ พจนานุกรมฉบับอ๊อกฟอร์ด ให้คำจำกัดความไว้ว่า "เป็นดนตรีที่ถือกำเนิดจากชาวอเมริกันเชื้อสายแอฟริกันซึ่งมีจังหวะชัดเจนที่เล่นอย่างอิสระโดยการประสานกันขึ้นเองของนักดนตรีในขณะที่กำลังบรรเลง" ดุ๊ก เอลลิงตัน เคยพูดไว้ว่า "แจ๊สก็คือดนตรีทั้งหมดรวมกัน" ซึ่งก็มีนักวิจารณ์พูดว่า เอลลิงตันนั้นจริง ๆ แล้วเขาไม่ได้ทำดนตรีแจ๊ส เพื่อนของเอลลิงตันอีกคนชื่อ เอิร์ล ไฮนส์ กล่าวไว้ว่า มันคือ "ดนตรีเปลี่ยนรูป" ส่วนเบน แรตลิฟฟ

ดนตรีตะวันตก

รูปภาพ
ดนตรีสากล ดนตรีสากลเป็นมรดกทางวัฒนธรรมของชาวตะวันตก เริ่มจากการที่ชาวยุโรปมีการบันทึกทำนองเพลงที่เป็นแบบแผนเดียวกันโดยใช้สัญลักษณ์ที่เรียกว่า โน้ตสากล และใช้กับเครื่องดนตรีสากลที่ได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่องจนเป็นที่ยอมรับอย่างกว้างขวางในปัจจุบัน ประวัติความเป็นมาของดนตรีสากล ดนตรีสากลเป็นดนตรีประเภทหนึ่งที่ชาวตะวันตกได้นำมาเผยแพร่จนเป็นที่รู้จักกันทั่วโลก จึงทำให้หลายชนชาติหลายภาษาสามารถเล่นเครื่องดนตรีสากลได้ เครื่องดนตรีสากลที่ใช้กันในชนชาติต่าง ๆ ส่วนใหญ่เป็นมาตรฐานเดียวกัน ชนิดเดียวกัน มีการบันทึกทำนองเพลงโดยใช้สัญลักษณ์เดียวกัน ซึ่งสัญลักษณ์ที่ใช้บันทึกทำนองเพลงเรียกว่า โน้ตสากล โน้ตสากลใช้เพื่อบันทึกทำนองเพลงเพื่อกันลืมและเป็นการกำหนดทำนองเพลงว่าจะใช้เสียงสั้นยาวเพียงใด หรือเน้นเสียงหนักเบาตรงช่วงใดนอกจากนี้โน้ตสากลยังมีความหมายอื่น ๆ อีกมากมายรูปแบบของดนตรีสากลในแต่ละยุคแต่ละสมัยก็จะแตกต่างกันออกไป ดนตรีสากลได้พัฒนาทั้งรูปแบบของเพลงและเครื่องดนตรีมาสู่ยุคปัจจุบันเป็นที่นิยมทั่วโลก

John Mayer Story

รูปภาพ
จอห์น เคลย์ตัน เมเยอร์  ( อังกฤษ :  John Clayton Mayer ) (นามสกุลอ่านว่า:  /ˈmeɪ.jɜr/ [1] ) เกิดเมื่อวันที่  16 ตุลาคม   ค.ศ. 1977  เป็นนักร้อง นักแต่งเพลงชาวอเมริกัน มาจาก รัฐคอนเนตทิคัต  เข้าศึกษาที่ Berklee College of Music ก่อนที่จะย้ายมา แอตแลนต้า   จอร์เจีย  ในปี ค.ศ. 1998 ที่ที่เขาฝึกฝนหาประสบการณ์ทางด้านดนตรีเพิ่มเติม ผลงาน 2 อัลบั้มแรก Room for Squares และ Heavier Things ประสบความสำเร็จทางด้านยอดขายเป็นอย่างดี ได้รับรางวัลแผ่นเสียงทองคำขาวอยู่หลายรางวัล ต่อมาในปี 2003 เขาได้รับ รางวัลแกรมมี่ สาขานักร้องชายเพลงป็อปยอดเยี่ยม จากเพลง "Your Body Is a Wonderland" เมเยอร์เริ่มต้นโดยแสดงเพลงในแนว อคูสติกร็อก  และ ป็อป  และเริ่มมีกลิ่นอายของเพลง บลูส์  (จากการที่เขาชื่นชมในตัว  Stevie Ray Vaughan  เป็นพิเศษ) ในช่วงปี 2005 โดยร่วมงานกับศิลปินบลูส์อย่าง  บี.บี. คิง ,  อีริก แคลปตัน  จนได้ฟอร์มวง จอห์น เมเยอร์ ทริโอ ขึ้นมา ในการประกาศ รางวัลแกรมมี ครั้งที่ 49 ประจำปี ค.ศ. 2007  เมเยอร์ได้รับรางวัลศิลปินป็อปฝ่ายชายยอดเยี่ยมกับเพลง "Waiting on the World to Change"